"Yo no canto por cantar..."

“Yo no canto por cantar…” Es así como comienza Víctor Jara su Manifiesto, y Pedro Aznar lo toma como himno en uno de los discos más representativos de la música latino americana de los últimos tiempos.

Su disco En Vivo grabado el 2002 en el Teatro ND/Ateneo de Buenos Aires, recorre temas fundamentales que lo hacen indispensable para tenerlo dentro de la discografía y paso a explicar por qué.

Primero.- “Que he sacado con quererte ay ay ay…” esa frase de un amor desgarrado de Violeta Parra es la que abre el recital, músicos con un sonido impecable mezclado con la dulzura (sin olvidarnos de la fuerza) de la voz del buen Aznar, que nos recuerda y lleva a compartir todo lo que la Violeta quiso transmitir con su canción, "cambia todo en este mundo..." nos dice a punto de desfallecer, con ese "ay ay ay..." que duele hasta la última neurona.


Segundo.- Avanza matando penas carnavaleando con unos invitados que alumbran mas el disco, la “Zamba del carnaval” es una canción tan emotiva y cálida que uno se siente en una guitarreada cerca a una fogata, con el bajo de Aznar que pone la piel de gallina, simplemente te deja sin aliento para reaccionar.


Tercero. - El Landó, uno de los ritmos más enérgicos de la cultura latino americana, se muestra en su esplendor con María Landó, un tema de la excepcional Chabuca Granda, en el que el Cajón Peruano tiene una relación perfecta con el piano y el bajo, con los cuales pareciera estar bailando, "Pero para María no hay madrugadas... pero para María no hay medio día..."

Cuarto.- “La fiebre de un sábado azul y un domingo sin tristeza…” con un invitado como Charly García se complementa con “Mientes” del disco “Tango 4” que hizo en 1991 con Mr. Say No More, en unas interpretaciones que ya dan casi final al disco.

Quinto.- Termina con el que ya denominé como un himno, un tema que hace necesario reconocer que “el Cantar tiene sentido” y que se siente cuando Aznar lo hace suyo.


Sexto.- Nos recuerda lo colorido que es nuestro continente, las maravillosas mezclas que se logran en este concierto incluso pasando por un tema de Paul Mcartney y lo coloridos y diversos que somos, tantas culturas entrelazadas que nos hacen lo que somos.

Siempre alegra encontrar discos así, creo que ayudan a darte cuenta de lo que eres, no me queda más que recomendarlo para este fin de año y todos los años que vengan, lo ando escuchando como 7 meses y no me canso de él, así de mágico puede ser Pedro Aznar.

NO ES FÁCIL SER HUMANO

Hace dos sábados estaba demasiado deprimida como para salir a ningún lado, leí un libro que cada vez me gusta más, y luego solo la tele… Anónimos, ese fue el nombre de la película que vi, increíblemente rara y buena, las dos cosas que me gustaron:

1. Bob Dylan actúa en esa genialidad, y es el personaje principal llamado Jack Fate,

2. Los diálogos de los personajes con los que se encontraba y los suyos eran estrofas de sus canciones. “Entre más sepas, más sufrirás”
“ALGÚN DÍA VOLVERAS? Yo ya volví”

BOB DYLAN - HIGHWAY 61
Ver esa peli me hizo recuerdo a lo que alguna vez había leido sobre los sueños de Dylan, de Miguel Esquirol. Que lo reproduzco acá.

Cuando Dylan era joven, muy joven, soñaba con música. No veía imágenes, colores o formas como otras personas, en su lugar escuchaba músicas maravillosas que nadie hasta ahora había interpretado. Los sueños de Dylan eran totalmente musicales, resonando en su cabeza, en sus oídos dormidos. Pero cuando se despertaba con las últimas notas aun resonando en el aire pesado de su habitación y corría a la guitarra sólo lograba melodías inconexas, notas sueltas y carentes de vida. Cada madrugada, aferrado a su guitarra como si se tratara del cuerpo de una mujer que quiere marcharse, dejaba caer unas lágrimas de rabia por otra melodía perdida.
Robert Johnson tuvo que intercambiar su alma con el demonio en un cruce de carreteras para convertirse en un músico de Rock, un grupo de músicos malditos con el número 27 intercambiaron su propia vida por una fama a corto plazo, otros en cambio lograron esa fama volviéndose eternos, envejeciendo para siempre en la maldición de sus propios cuerpos.
Dylan habría dado lo que sea, incluso su alma, para encontrarse con un demonio en la mitad de la noche que lo liberara de su maldición, que le permitiera aunque sea una vez volver en melodías reales aquellas que soñaba.
Una madrugada, después de despegar los dedos retorcidos de la guitarra muda decidió salir a la calle, presenciar el amanecer, escuchar la música silenciosa del sol al levantarse. Pero no había dado ni cinco pasos fuera de su hogar cuando se encontró con un gorrión muerto en las escaleras. Se trataba del ave cantora por excelencia y Dylan sospechó un mal augurio.
Esa misma noche cuando regresó a su casa volvió a ver el cuerpo frágil del ave, inmóvil y silencioso. Esa noche durmió sin sueños. Falso, tuvo sueños como cualquier otra persona, con imágenes imposibles, rostros familiares que se convierten en extraños, lugares imposibles, historias sin sentido, pero no había música. Su sueño parecía una cinta a la que se le hubiera quitado la banda sonora. Cuando se despertó a la mañana siguiente entendió que había dejado de soñar música, y se quedó echado en al cama con los ojos abiertos sin saber si se enfrentaba a una maldición o a una bendición.
Por costumbre se levantó y trajo la guitarra a la cama, sus dedos pasearon sobre las cuerdas y una melodía surgió de esta. Una melodía que recordaba haber soñado hace muchos años, y ahora estaba allí, fresca como recién nacida. Intentó otra melodía y sus dedos recordaron sin problema otro sueño de su infancia, y otro. Toda la música que había soñado estaba allí, a su disposición. Sabía que se convertiría en un gran músico.
Durante muchos años, durante décadas, siguió recordando músicas soñadas de su infancia y volviéndolas himnos, haciendo que la gente llore o se estremezca, pero no volvió nunca más a soñar música. Su peor pesadilla era que un día los sueños que recordaba se terminaran.

PERFUME DE GARDENIA

El origen del Bolero viene desde España, pero fue Cuba la que se apropió de este género hermano del son y el danzón.
Su temática siempre ha sido amores imposibles, perdidos, inútiles, eso explicaría porque las películas mexicanas entre las décadas del treinta y cincuenta utilizan esta música, Agustín Lara, Toña La Negra, Julio Jaramillo, Pedro Vargas, Trío Matamoros, Trío Los Panchos, y mi orquesta favorita (olvidándome siempre de muchos) La Sonora Matancera, son algunos ejemplos de los intérpretes y compositores de este género.

Por la Sonora Matancera pasaron Voces y músicos increíbles de Cuba, Bienvenido Granda, Daniel Santos, Leo Marini, Argentino Ledesma, Nelson Pinedo, Celia Cruz, simplemente impresionante. Trompetas con sordinas, mucha más percusión, bolero, son, mambo, danzón todo muy bien interpretado, con tanto sentimiento que duele al escucharlo.

El bolero en mi vida se torna mucho más importante, alegrías y tristezas pasaron por ahí, siempre un bolero en la cabeza… “Voy por la vereda tropical, la noche plena de quietud con su perfume de humedad, en la brisa que viene del mar se oye el rumor de una canción, canción de amor y de piedad…”, crecí escuchando estas canciones, mi papá, un enamorado de esta música siempre nos hacía descubrir detrás de cada puerta a la Sonora Matancera, “Perfume de gardenia, tiene tu boca bellísimos destellos de luz en tu mirar, tu risa es una rima de alegres notas, se mueven tus cabellos, cual alondra de la mar, tu cuerpo es una copia de Venus… Perfume de Gardenia, perfume del amor” al igual que en alguna historia de García Márquez el vivió la época dorada de esta música, hermosa música... alegrías, tristezas… “Angustia de no tenerte a ti, tormento de no tener tu amor. Angustia de no besarte más, nostalgia de no escuchar tu voz”… fines de semana en Yotala, viajes en camioneta por mi país, siempre acompañados de esta música, muchas veces a mis hermanos les hartaba, pero siempre terminábamos cantando durante el viaje.

1994 camino Cochabamba - Santa Cruz, verano, lo que significa época de lluvia “Maringa, Maringa, después que tu partiste todo el pueblo quedó triste…” estamos todos de cabeza, nadie entiende lo que pasó, mi papá iba manejando y lo único que seguía funcionando era la radio “Maringa, Maringa, merecías el amor…” todavía el piano sonaba, que había pasado? Algunas personas nos ayudaron a salir de la camioneta jamás había estado en una situación así, ninguna señalización de UN PUENTE EN CONSTRUCCIÓN, nada, nos embarrancamos y fue el susto de nuestras vidas, mi mamá con lo nerviosa que es no atinaba a nada, no sabía si ayudar a sacar a mi papá que tenía las piernas enganchadas en el volante o ver si nosotros (sus hijitos) estábamos bien, llovía, eso me acuerdo, y por la radio aún la sonora matancera, el gran Daniel Santos cantando “Dos Gardenias”, alguien nos llevó (a mis hermanos y a mí) a tomar un café para tranquilizarnos, yo en realidad no estuve asustada en ningún momento, es más me puse a cantar y bailar y las buenas señoras que nos invitaron el café no entendían mi despreocupación, “Pero si un amanecer las gardenias de tu amoooor se mueren…” cantaba yo. Nos tuvieron que remolcar hasta Santa Cruz, más bien no nos encontrábamos muy lejos, o bueno no me acuerdo que tardáramos mucho en llegar a tierras orientales, yo seguía con la cantadera.

Sólo un ejemplo del Bolero en mi vida, siempre digo que para acordarme de mi niñez basta poner boleros y mirar mis rodillas (llenas de cicatrices).
Un Bolero sirve para desenamorar o mostrar lo que se perdió y no aprovechó en su momento. En mi caso, al igual que en el de mi papá sirve para no olvidarnos, para sentirnos cerca, mientras uno de los dos escuchemos un bolero (obviamente de la sonora matancera) el otro estará a su lado… “Nosotros que nos queremos tanto, debemos separarnos no me preguntes más, no es falta de cariño te quiero con el alma, te juro que te adoro…”.

Un cachito más, eso necesito, para disfrutar más boleros a lado de mi viejito, no es mucho, que no se acaben nunca los boleros, porque el de nuestra vida jamás terminará.

“A Bonifacio no le gusta el mambo, porque se baila separao, a Bonifacio no le gusta el mambo, porque se baila separao le gusta más el danzón, le gusta más el bolero…”

P.D. el tema que acompaña es Perfume de Gardenia, mi tema favorito, compuesto por Ibrahim Ferrer (buenavista social club)

RASTAMAN IS THE WAY

Salgo de mi casa y enciendo el Mp3 para comenzar el recorrido habitual, escucho a lo lejos una ambulancia, pero nada de eso importa, mi mundo está distante, y Bob Marley es el encargado de hacer el sonido ambiente.

“We’re jammin’…” sigo caminando, “I wanna jammin’ with you”no entiendo lo que pasa a mi alrededor, la señora que vende fruta en la esquina no salió hoy, cierro los ojos y ya no es La Paz donde me encuentro, estoy en Sucre, en el boliche, mis amigas, “We’re jammin’ in the name of the lord”, listas para ir al pub de moda o no?, me levanto de la mesa y empiezo a bailar, nada importa, “I wanna jammin’ with you”, alguien canta lo mismo que yo muy cerca, prefiero no abrir los ojos “to keep you satisfied”, sigo bailando. Casi termina la canción y me doy cuenta que tengo el pasaporte vencido, abro los ojos y nada sigue, entro a clases y el docente dice “La contradicción institucional en la Guerra Civil Inglesa de 1642, fue entre Rey Absolutista y Parlamento…” me siento y empiezo a tomar apuntes. See you later Rastaman. El 11 de mayo pasado se cumplieron 26 años desde la muerte de Bob Marley, profeta para muchos, es uno de esos hombres que siguen porque no los dejamos morir.

CUENTO DE LA LETRA N

Por falta de tiempo no puedo actualizar mi blog muy seguido, mientras ordeno algunas ideas les dejo esto de Matilde Casazola... muy lindo y jodido... el audio ya esta!!


CUENTO DE LA LETRA N
La N es una letra mágica,
N es una línea de micros que lleva a tu casa
Con N empieza la palabra No
Con N empieza la palabra Nada
Con N empieza la palabra Nunca
Esas son dos palabras malas

Tres palabras buenas con N
Niño, nido, naranja
Tres palabras que suponen peligro
Negro, niebla, navaja
Tres palabras fantásticas
Ninfa, nenúfar, nácar
Tres palabras que encierran misterio
Nieve, noche, nauta
Tres palabras que sugieren lejanía
Nube, nave, nostalgia

¿Por qué pienso en la letra N?
N es una línea de micros que lleva a tu casa
N son tus No, tus Nunca
Y al fin será ella dueña de la última palabra
Por todo eso pienso en la letra N
Y por Nada, por nada, por nada...

NILO SORUCO EN TIEMPOS DE HISTORIA

Todavía recuerdo una llamada un sábado por la tarde avisandome "ehhh claris nos invitaron a la promesa de la Juventud Comunista esta noche, a eso de las 7:00. Vamos y de ahi rajamos al tributo a Lou Kas". la verdad es que no tenia muchas ganas de ir a esa promesa, pero me convencieron, ya hace 2 años de eso, todavía vivía en Sucre

7:00 pm en el lugar acordado, pero dudando de que sea el lugar correcto, vemos a un docente nuestro entrar a ese lugar, lo seguimos y comienza el pequeño acto.

Una hora después, cuando terminó la "Internacional" (no se porque no podíamos dejar de reir), nos acercamos a felicitar a los nuevos "camaradas" y uno de ellos me dice "Ya pronto las veremos en las mismas" ese momento no me dí cuenta bien de que hablaba, pero luego el secretario general se refirió a nosotras como camaradas y dijo "Para las camaradas hay un pequeño presente, de nuestro camarada Nilo Soruco", entonces nos regalaron unos pequeños cuadernillos que decía en el título "CANTARES DE BOLIVIA EN TIEMPOS DE HISTORIA NILO SORUCO".

La Página 1 dice así:

"CANTARES DE BOLIVIA EN TIEMPOS DE HISTORIA"

(disco grabado en Venezuela-Caracas)

Fundamentación obligada del sentido y contenido del disco.

• Por mi posición política en el sindicalismo docente en el Movimiento Obrero Sindical Nacional;



• Por mi canto popular comprometido y su creación concreta, directa, política y militante;

RECIBÍ:

Persecución ..... clandestinidad ..... apresamiento ...... tortura ...... cárcel ...... y finalmente ........... exilio.

De ese modo mi canto y mis canciones no son de memoria, sino realidad tangible o sea vida militante de un combatiente y peregrino del amor, de la lucha y la revolución. Buscando trabajo llevando siempre mi línea política y militante, con la ayuda financiera del Alto Comisinado de las Naciones Unidas ACNUR, edité el Disco "NILO SORUCO ARANCIBIA: CANTARES DE BOLIVIA EN TIEMPOS DE HISTORIA", en Caracas - Venezuela, 1975, en el exilio impuesto por la dictadura del fascismo criollo Banzer Suarez.

Por su repertorio, directo franco y militante, de clase, incursioné en la posibilidad de relatar un pequeño esquema histórico de la lucha de clases en el país, mediante el canto popular comprometido y político.

Objetivamente un disco de esa característica no proporciona réditos económicos de lucro comercial, pero sí permitirá, aunque sea minimamente, el conocimiento histórico de la lucha de clases y el papel consecuente de su Partido Comunista de Bolivia. Cuando lanzé el disco, lo hice pensando que sería una modesta contribución a la elevación ideológica y política de nuestra militancia, así como la de los amigos y simpatizantes de nuestra noble causa.

Fue un éxito sorpresivo, orgullosamente me sentí satisfecho de esta iniciativa artístico - musical en el canto popular comprometido.

En el exilio, siempre abrazaba la idea de reeditar este disco en mi Patria. Una vez de vuelta al país, mi actividad político - sindical que ocupaba mi tiempo y lucha no me permitía cumplir con ese cometido hasta que en el último Pleno del Comité Central de mi partido (febrero de 1989) dos camaradas miembros del CC, y dirigentes del comité regional de Sucre, se interesaron con entusiasmo planteándose la tarea de llevar adelante la reedición y aquí, estamos cristalizando esa idea de alta cultura de político militante. Este hecho, lo destaco sinceramente agradeciéndoles a los camaradas Ignacio Mendoza y Gastón Campos que rechazaron el temor del "Riesgo de financiar un disco político", que algunas voces agoreras lo desahuciaban.

La Reedición presentación del disco se hizo en sucre, por los lazos sentimentales que nilo soruco tenía con la ciudad.

....Y parafraseando a Neruda hablando su poesía combatiente y militante, digo: "El cantor de este materia particular y extraño, tiene que caminar en la obscuridad y encontrarse con el corazón del hombre, con los ojos y los besos de la mujer, con los desconocidos en las calles, de los que a cierta hora crepuscular o plena noche estrellada, necesita una canción, una picaresca cueca o una sentida tonada campesina o popular de mi tierra natal. Hay que perderse entre los que conocemos, para que de pronto, recojan lo nuestro de la calle, de la arena, de las hojas caídas mil años en el mismo bosque, y tomen tiernamente ese objeto que hicimos. Solo entonces seremos verdaderos cantores del pueblo, de los de abajo y no de los de arriba. en ese objeto, vivirá eternamente la canción popular".

Las canciones del presenta repertorio, son interpretadas personalmente, pero quiero aclararles que es totalmente espontánea que no cuida estilo ni poses estudiada, donde solo prima su sensibilidad militante. Solo les pido a ustedes tomen en cuenta el sentido y contenido de mis canciones y si esto les ocurre, mi aspiración será bien pagada con creces.

Al pedirles disculpas por mi lenguaje franco y bien objetivo, paso a glosar las canciones de mi disco.

YA LA PAGARÁN

Vino el Sobresalto, la angustia, el terror, la violación, persecución, tortura, sangre y luto generalizado.

Pablo Neruda decía: "En la atribulada e inestable historia de América Latina, hay un Melgarejo en Bolivia, un General Gomez en Venezuela, dos yacimientos telúricos reconocibles, tienen signo de cierta grandeza y parecen movidos por una fuerza desolada pero no meno implacable". Y sigue este poeta chileno militante comunista, Premio Nobel, refiriéndose al ex dictador Gonzales Videla decía: "En la fauna de nuestra América, los grandes dictadores han sido saurios gigantescos sobrevivientes de un feudalismo colosal en tierras prehistóricas. el judas chileno, fue solo un aprendiz de tirano y en la escala de los saurios, no pasaría de ser un venenoso lagarto". Termina Neruda, y sigo yo, esta amarga y cáustica tipificación Nerudiana, no podemos aplicarla a Banzer Suarez que a diferencia del doble e hipócrita Gonzales Videla, es abiertamente directo, duro e implacable, tal lo demostró en la planificación e implementación del golpe sangriento contra Juan José Torres, el Gral. Patriota, y la imposición de la dictadura del fascismo criollo que descalabró Bolivia y no puede recuperarse hasta hoy. En esta época, los bolivianos, nos mirábamos con vergüenza sin entender exactamente cómo ocurrió los siete años de dictadura, sólo yo la resumí en mi Morenada "YA LA PAGARAN" que la estrene en Caracas en el Exilio, en el primer recital de canto popular folklórico boliviano que dí en el Aula Magna de la Universidad Central de Venezuela, a fines de Octubre de 1974.

TU MOMENTO HA LLEGADO

Esta canción la escuché por primera vez en un concierto que Audioslave dio en Cuba, "primera banda de rock norteamericano en pisar la isla después de 40 años", es así como aparecían en los titulares, invitados por Fidel Castro, llegaron a tocar en la plaza José Martí, se sacaron fotos con jonh lennon y pasearon por La Habana, pero su lucha viene de antes, 3 de los 4 integrantes antes tenían su banda conocida como "Rage Against the Machine", ahi va la letra y en el sonido del Fueye (Fueye = Bandoneón) encuentran la canción.


Now one fell asleep in the street
and he never woke up
Now one died in pieces
in his bed with the mouth full of bones

And one threatened me long ago when i saw him
melt in the bright light of day
And one laid to rest in a field under starlings and crows, hey

I've been wandering sideways
I've stared straight into the sun
Still, I don't know why you're dying
Long before your time has come
Your time has come

Now one took some bullets in the chest in a deal gone wrong
One got a little too depressed and he went and jumped the gun
One got shot right in the face and he somehow survived
But he doesn't know my name or who I am
and I'm not surprised, hey

I've been wandering sideways
I've stared straight into the sun
Still, i don't know why you're dying
Long before your time has come
Yeah I've been wandering sideways
I've stared straight into the sun
Still I don't know why you're dying
Long before your time has come
Your time has come, hey

I've seen 50,000 names all engraved on a stone
Most of them, met an early grave years before i was born
All of them left brothers and sisters and mothers behind
And most of their family and friends alive, doing time
I've been wandering sideways
I've stared straight into the sun
And i don't know why you're dying
Long before your time has come

Yeah I've been wandering sideways
I've stared straight into the sun
And I don't know why you're dying
Long before your time has come (x3)
Your time has come

MIS DISCOS FAVORITOS

Esta mañana me desperte a las 6, poco normal en mí ya que normalmente duermo a las 4 de la mañana, entonces me puse a pensar mientras escuchaba "Tango en Sky" en mis discos favoritos, en la lista original entraban 30 pero tuve que reducirlo porque se suponía que iban a ser sólo 10, al final me quedé con 11, lo más que pude reducir, fue muy difícil descartar ciertos discos como Oktubre de los redondidos de ricota o Kamikaze de Spinetta pero bueno utilicé ciertos parámetros para el descarte.

1. frecuencia en la que escucho el disco completo
2. si todos las canciones del disco me transmiten algo
3. dejo todo lo que estoy haciendo solo para escuchar ese disco
4. no me aburre por mas que lo escuche una y otra vez
5. mi familia tararea las canciones porque ya odian las canciones o simplemente les empezó a gustar
6. alguien más se interesó por las canciones a partir de mi recomendación.

Entonces ahí va la lista (el órden en el que estan no significa que me gustan más o menos, todos los discos me gustan de igual desenfrenada manera)

1 Silvio Rodríguez - Causas y Azares (1985)

2 Charly García - Hija de la lágrima

3 Inti Illimani - Autores Chilenos (1971)

4 Atajo - Calles Baldías (I - II)

5 Led Zeppelin - IV (sin título) (1971)

6 Jorge Drexler - Eco

7 Memphis La Blusera - El acústico

8 Bersuit Vergarabat - De la Cabeza

9 Chico Buarque - Construçào

10 Savia nueva - El condor vuelve

11 Tributo a Joaquín Sabina - Entre todas las mujeres

12 SEGUNDOS DE OSCURIDAD

jorge drexler sacó un nuevo y fabuloso disco... algunas personas me dicen que a mi me gusta todo y siempre digo q es lo mas alucinante que he escuchado pero no es cierto!!! hay cosas que si valen la pena.

el disco se llama "12 segundos de oscuridad", para saber más de este cantante alucinante dejo su página web para los que quieran visitarla www.jorgedrexler.com y también la canción que mas me gusta de este disco.

HERMANA DUDA

No tengo a Quién rezarle

pidiendo Luz.

Ando tanteando

el Espacio a ciegas.

No me malinterpreten,

no estoy quejándome,

soy jardinero

de mis dilemas.

Hermana Duda,

pasarán los años,

cambiarán las modas,

vendrán otras guerras,

perderán los mismos

y ojalá que tú

sigas teniéndome a tiro...

Pero esta noche

Hermana Duda

dame un respiro.

No tengo a quién

que no sea yo,

con mi reguero

de cabos sueltos.

No me malinterpreten

lo llevo bien,

o por lo menos

hago el intento.

Hermana Duda

pasarán los discos

subirán las aguas

cambiarán las crisis

pagarán los mismos

y ojalá que tú

sigas mordiendo mi lengua...

Pero esta noche

Hermana Duda,

Hermana Duda,

dame una tregua.

Hermana Duda,

pasarán los años,

cambiarán las modas,

vendrán otras guerras,

perderán los mismos

y ojalá que tú

sigas teniéndome a tiro...

Pero esta noche,

Hermana Duda,

sòlo esta noche,

dame un respiro.

la procesión va por dentro...

KEVIN JOHANSEN

DISCO:SUR O NO SUR

LA PROCESIÓN

Me llevo el charro, me llevo la guitarra

Me llevo la botella pero no me la llevo a ella...

No es que no quiera decirte lo que siento

No es que no pueda, si te digo te miento

Parece que no pero sí

No te miré pero te ví

Ay, si pudieras ver lo que no demuestro!

Ay, si la vieras!

La procesión va por dentro...

Estoy de vuelta x sucre... hasta febrero que me quedo por estos lares, un clima hermoso todo perfecto... hoy me dio x escuchar solo kevin johansen, es lo primero que publico... La procesión que linda canción